Видео как художественный медиум
Видеоарт — направление в современном искусстве, использующее видеозапись как средство художественного высказывания. В отличие от кино, видеоарт не нарративен (не рассказывает историю), не предназначен для развлечения и существует прежде всего в галерейных и музейных пространствах.
Видеоарт появился, когда в 1965 году в США поступила первая портативная видеокамера — Sony Portapak. Художники немедленно схватились за новый инструмент: можно снимать что угодно, монтировать как угодно, показывать где угодно.
Нам Джун Пайк — отец видеоарта
Кореец Нам Джун Пайк считается основоположником видеоарта. В день поступления Sony Portapak в продажу (4 октября 1965) он снял папу Павла VI в нью-йоркском транспорте и показал видео в галерее той же ночью. Это событие принято считать рождением видеоарта.
Пайк создавал скульптуры из телевизоров, манипулировал сигналом в режиме реального времени, исследовал связь тела, технологии и коммуникации.
Формы и направления
- Одноканальное видео — одно изображение, один экран. Классическая форма.
- Многоканальная видеоинсталляция — множество экранов, несколько потоков изображения.
- Видеоскульптура — экраны встроены в объекты или конструкции.
- Перформативное видео — запись перформанса как самостоятельное произведение.
Ключевые художники
- Билл Виола — медитативные работы о жизни, смерти, воде и времени. Стоит в одном ряду с живописью Возрождения по глубине.
- Брюс Науман — провокационные видео об идентичности и коммуникации.
- Пипилотти Рист — чувственные красочные видеоинсталляции.
- Аида Мухаммади — видеоарт из Иранa, политические темы.
Видеоарт и интернет
Цифровая революция и YouTube изменили восприятие движущегося изображения. Сегодня граница между видеоартом и вирусным роликом намеренно стирается частью художников, а другие подчёркивают институциональный контекст как определяющий фактор.