Что такое опера
Опера (ит. opera — «труд, произведение») — музыкально-театральный жанр, в котором текст полностью или частично поётся, а не произносится. Сочетает музыку, пение, театральное действие, сценографию, костюмы. Крупнейший из «тотальных» видов искусства: в опере участвуют десятки певцов-солистов, хор, балет, оркестр — иногда 300+ человек. Одна постановка крупной оперы стоит $1–3 млн, что делает её одним из самых затратных жанров.
История оперы
Рождение (1600). Флорентийская Камерата — кружок интеллектуалов и музыкантов — хотела возродить древнегреческую трагедию. Они думали, что греки пели текст; попытка воссоздать это привела к созданию оперы. «Эвридика» Якопо Пери (1600) — первая сохранившаяся опера. Клаудио Монтеверди «Орфей» (1607) — первый оперный шедевр: богатая инструментовка, психологическая глубина, до сих пор ставится в театрах.
Барокко (1600–1750). Итальянская опера-сериа: серьёзный жанр с виртуозными ариями da capo — три части с обязательным повтором первой. Певцы-кастраты (Фаринелли) обладали уникальным голосовым диапазоном — сопрановый тембр с мужской лёгкостью и объёмом. Гендель написал 42 оперы для Лондона. Французская opéra-comique — с разговорными диалогами между музыкальными номерами.
Классицизм (1750–1820). Глюк провёл реформу: упростил виртуозность, вернул правдоподобие драмы — музыка должна служить тексту, не наоборот. Моцарт — вершина оперного классицизма: «Свадьба Фигаро» (1786), «Дон Жуан» (1787), «Волшебная флейта» (1791). Персонажи психологически убедительные, комическое и трагическое переплетены в одном произведении.
Романтизм (XIX век). Россини: «Севильский цирюльник» (1816) — до сих пор самая исполняемая опера в мире. Беллини и Доницетти — бельканто: «пение красотой», технические вершины вокального мастерства. Джузеппе Верди (1813–1901) — «Риголетто», «Травиата», «Аида», «Отелло» — итальянская опера как психологическая драма. «Набукко» (1842) с хором «Va pensiero» стал гимном итальянского Рисорджименто. Рихард Вагнер — «Музыкальная драма»: «Кольцо нибелунга» (4 оперы, 15 часов), «Тристан и Изольда». Лейтмотив — музыкальная тема, связанная с персонажем, пронизывает всю партитуру. Пуччини («Богема», «Тоска», «Мадам Баттерфляй») — веризм, реализм в опере: бедные студенты, проститутки, трагические судьбы обычных людей.
Голоса и голосовые типы
Оперные голоса классифицируются по диапазону и тембру: сопрано — высший женский (три типа: лирическое, драматическое, колоратурное). Меццо-сопрано — средний женский, часто роковые женщины (Кармен Бизе). Тенор — высокий мужской, обычно герой-любовник (Рудольф в «Богеме», Радамес в «Аиде»). Баритон — средний мужской, часто злодей или отец (Риголетто). Бас — самый низкий, мудрецы или злодеи (Мефистофель). Паваротти, Карузо, Каллас, Шаляпин — легенды оперной сцены. Карузо первым записал оперу на грампластинку в 1902 году и разошёлся тиражом, немыслимым для академического искусства.
Русская опера
Глинка «Жизнь за царя» (1836) — первая русская национальная опера. «Могучая кучка» (Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков): «Борис Годунов» — психологическая трагедия, основанная на Пушкине; «Князь Игорь» — эпос с Половецкими плясками. Чайковский: «Евгений Онегин» (1879), «Пиковая дама» (1890) — психологический реализм, широкий лиризм. Большой театр (основан 1776) — одна из крупнейших оперных сцен мира. Фёдор Шаляпин (1873–1938) — первый оперный певец с мировой суперзвёздой статус, реформировал сценический образ.