Что такое скульптура
Скульптура — вид изобразительного искусства, создающий трёхмерные (объёмные) художественные образы. В отличие от живописи, существующей на плоскости, скульптура занимает реальное пространство и воспринимается с разных сторон. Скульптор работает с материалом, удаляя лишнее (резьба) или наращивая (лепка, отливка).
Виды скульптуры
Круглая скульптура — самостоятельное произведение, которое можно обойти со всех сторон. Статуи, бюсты, группы. «Давид» Микеланджело (1501–1504) — 5,2 метра белого каррарского мрамора — обходится вокруг: с каждой стороны открывается новый образ. «Мыслитель» Родена (1880) — бронза, которую сам скульптор называл «поэтом»: сгорбленная фигура несёт идею сосредоточенного раздумья.
Рельеф — скульптура на плоскости. Барельеф (bas-relief) — изображение выступает менее чем на половину своего объёма (монеты, медали). Горельеф (haut-relief) — фигуры выступают более чем наполовину, почти отделяясь от фона (Пергамский алтарь, Парфенон). Контррельеф — углублённое изображение, как на античных геммах. Рельефы Парфенона (V в. до н.э.) изображают Панафинейскую процессию на 160 метрах мрамора.
Монументальная скульптура — памятники, фонтаны, оформление зданий. Статуя Свободы (Бартольди, 1886) — 93 метра с постаментом, конструкция Эйфеля внутри. «Рабочий и колхозница» Мухиной (1937) — нержавеющая сталь, 24 метра, создана для советского павильона на Всемирной выставке в Париже.
Материалы и техники
Камень — древнейший материал. Мрамор (Каррара, Пентеликон) — белый, легко обрабатывается, принимает полировку. Гранит — прочный, для монументов. Резьба по камню: от грубой обработки зубчатым зубилом до шлифовки наждачным камнем. Инструменты: скарпель, бучарда, шлифовальный станок.
Бронза — сплав меди и олова, основной металл скульптуры с античности. Техника «потерянного воска» (cire-perdue): лепят из воска, обмазывают глиной, воск выплавляют, заливают бронзу. Позволяет воспроизвести мельчайшие детали. Бронза не ржавеет, покрывается красивой патиной. Большинство греческих оригиналов утрачено — сохранились римские мраморные копии.
Глина и керамика — самые доступные материалы. Лепка — первичная техника: моделирование пластилином или глиной. Большинство скульпторов начинают с малых глиняных моделей (maquette), затем увеличивают. Обожжённая глина — терракота. Покрытая глазурью — майолика, фаянс. Китайский фарфор XI–XIII веков — вершина керамической скульптуры.
Дерево — особая традиция. Готические деревянные алтари Германии (Тильман Рименшнейдер, XV–XVI вв.), японская буддийская скульптура, русская деревянная игрушка. Дерево тёплое, лёгкое, но боится влаги и жуков. Работа: стамески, рашпили, шлифование.
История скульптуры
Палеолитические «венеры» (25 000 лет до н.э.) — первые известные скульптуры: маленькие фигурки с преувеличенными женскими формами. Египетская скульптура — строгая фронтальность, парадный портрет. Греческий классический период (V–IV вв. до н.э.) — «Дорифор» Поликлета, «Афродита» Праксителя — канон красоты человеческого тела, которому следуют до сих пор.
Ренессанс возрождает античный идеал: Донателло («Давид», 1440 — первая обнажённая бронзовая статуя со времён античности), Микеланджело, Бенвенуто Челлини. Барокко вносит движение и патетику: Бернини («Аполлон и Дафна», «Экстаз Святой Терезы»). XIX век: Роден разрушает гладкость академизма — незаконченная поверхность, мощный психологизм.
Современная скульптура
XX–XXI века: Бранкузи упрощает форму до предела («Птица в пространстве»). Кинетическая скульптура — движущиеся объекты Калдера. Лэнд-арт — скульптуры из природных материалов (Голдсворти). Концептуальная скульптура — идея важнее исполнения (Кунс, Херст). Инсталляция — пространственная среда, не просто объект. Серебряный заяц Джеффа Кунса продан за $91 млн в 2019 году — рекорд для живого художника.